Перейти к содержанию

Архитектура начинается с ощущения: Ирина Дроздовская о RUNA Architects

Дата статьи: 08.09.2026
Архитектура начинается с ощущения: Ирина Дроздовская о RUNA Architects — фото 1
Архитектура начинается с ощущения: Ирина Дроздовская о RUNA Architects — фото 2

От мечты о замках к собственной студии

Метально Как давно вы в профессии?

Ирина Мой путь начался задолго до института: художественная школа, подготовительные курсы для поступления в МАРХИ, затем учеба в институте. Если говорить именно о профессиональном опыте, то он составляет около шестнадцати лет. А если считать все время моего погружения в профессию, то уже более двадцати лет.

Метально А как вы вообще пришли в архитектуру и дизайн?

Ирина Это была мечта детства. Во многом меня вдохновили путешествия. Когда я была ребенком, мы ездили в Румынию, и меня совершенно очаровали готические замки, костелы, сама атмосфера этих мест. После этого я увлеклась готикой, историей Средневековья и английской готической литературой. Мне постоянно снились невероятные замки, дома, целые истории в них. В какой-то момент я поняла, что хочу создавать дома и пространства в них. Перед поступлением в институт многие отговаривали меня идти на архитектурный факультет, советовали на дизайн интерьера или среды. Но я очень рада что выбрала именно архитектуру, а не только дизайн. Архитектура — гораздо более глобальна профессия. Полученное образование позволяет работать как в сфере архитектуры, так и дизайна интерьеров, и даже в областях предметного и графического дизайна. Образование в МАРХИ дало очень широкий этический и творческий кругозор, научило мыслить в масштабе, сформировало насмотренность не только в архитектуре, но и в фотографии, кинематографе и в искусстве в целом. Это действительно очень фундаментальная творческая школа!

Метально Правильно понимаем, что «RUNA Architects» — это ваша студия, которую вы создали самостоятельно?

Ирина Да. Я основатель студии, ее творческий руководитель и идейный вдохновитель. До открытия собственной компании я около десяти лет работала в ведущих архитектурных и дизайн-бюро Москвы. Этот опыт был очень важен, но в какой-то момент мне захотелось создать студию, которая отражала бы мое собственное внутреннее видение и ту философию, которую мне хочется привносить в архитектуру. Так в 2022 году появилась «RUNA Architects». У нас пока не большая команда — четыре человека. При этом именно небольшой размер позволяет досконально контролировать каждый проект, предлагать рынку нестандартные концептуальные решения, формировать собственный язык и постепенно вносить свой вклад в современную архитектуру и дизайн интерьеров. Пока большая часть наших проектов связана с жилой архитектурой. Но, хотелось бы больше заниматься общественными и коммерческими пространствами. Такие проекты у нас уже есть — офисы, салоны красоты, рестораны, — но их пока меньше, чем частных домов и жилых интерьеров. Надеюсь в скором будущем в развитии моей компании этот перевес изменится.

Цитата
Для нас важно ощутить пропорции, масштабность, свет, акустику проектируемого пространства чтобы создать интерьер именно для данного места и он никогда не рождается из актуальных трендов.

О знаковых проектах и работе вне моды

Метально Можете подробнее рассказать о коммерческих проектах?

Ирина В Москве у нас есть груминг-салон в жилом комплексе «Ботанический сад Лайф», рядом с метро «Ботанический сад». Это реализованный объект, который можно посетить. Также мы реализовали несколько проектов в Санкт-Петербурге: офис в Ковенском переулке, бутик одежды «Varra» в торговом центре Адмиралтейский. Ну и несколько офисов в Москве, которые, к сожалению, находятся в закрытом доступе.

Если говорить о том, что я действительно рекомендую увидеть, то это именно груминг-салон «GB Grooming» на Хозяйственной улице и бутик «Varra». Груминг интересен тем, что изначально проектировался не только как пространство для ухода за животными. Заказчица сомневалась по-поводу будущего назначения помещения и рассматривала возможность открыть здесь салон красоты. Поэтому интерьер создавался как универсальное пространство, которое при необходимости можно легко адаптировать под бьюти-индустрию. В груминге замечательная команда, очень внимательная администрация если будете по-близости, советую зайти, посмотреть интерьер, выпить чашку кофе и приятно пообщаться с администраторами не только владельцам питомцев. До открытия собственной студии я работала в архитектурных бюро «MAD Architects» и «Blank Architects». В “MAD Architects” мне довелось заниматься проектом бутика «JURA» в московском ГУМе, который также можно посетить. Мне очень понравился сам подход к проектированию данного пространства. При проектировании мы сознательно сделали интерьер максимально спокойным и нейтральным, чтобы главным героем оставалась продукция, а не интерьеры. Даже витрины были оформлены необычно. Вместо привычной демонстрации кофемашин мы организовали уютные лаунж-зоны с креслами, журнальными столиками и книгами. Нам хотелось, чтобы человек чувствовал себя как дома: мог спокойно присесть, выпить кофе, полистать журнал и уже в этой атмосфере выбрать технику. Мне очень близок такой подход. Интерьер не должен всегда стремиться привлечь внимание к себе. Иногда его задача — стать идеальным фоном, который усиливает впечатление от продукта. И сам процесс реализации был очень необычным. Все строительные работы в ГУМе подобно другим торговым центрам проходили ночью, поскольку днем шумные работы запрещены. Авторский надзор тоже начинался после закрытия магазина — после десяти вечера. Было удивительное и роскошное ощущение -прогулки по пустым галереям ГУМа, без туристов и посетителей, возможность спокойно рассматривать соседние витрины и принцип работы в них. В общем, вне зависимо от типа объекта, мы всегда стараемся глубоко погрузиться в философию бренда, изучить его язык коммуникации с потребителями и почувствовать атмосферу самого пространства. Для нас важно ощутить пропорции, масштабность, свет, акустику проектируемого пространства чтобы создать интерьер именно для данного места и он никогда не рождается из актуальных трендов. Мы сознательно работаем вне моды. Скорее доверяем собственной интуиции и постоянно ее развиваем. Особенно интуиция важна в архитектуре загородных домов, где необходимо чувствовать окрестный пейзаж, обратить внимание на главные видовые точки, перспективу, движение человека снаружи и внутри объекта. Практически все наши решения строятся именно на этом ощущении пространства — на стремлении создать внутреннюю энергию, поток, который естественно ведет человека из одной зоны в другую и усиливает атмосферу всего интерьера.

Цитата«Мне очень близок такой подход. Интерьер не должен всегда стремиться привлечь внимание к себе. Иногда его задача — стать идеальным фоном, который усиливает впечатление от продукта»

Как сделать дом «местом силы»

Метально Есть ли стиль, в котором вы работаете чаще всего?

Ирина На самом деле мы не привязываемся к конкретной стилистике. Чаще всего работаем с современными направлениями: любим минимализм, модернизм, но практически никогда не используем их в чистом виде. Нам интересно соединять разные архитектурные языки. Например, сейчас мы проектируем загородный дом, где сочетаем модернизм и итальянский рационализм. Многие архитектурные и дизайн стили были созданы как манифесты переломных социальных событий и политических эпох. Главное чувствовать дух времени и превносить его в свои проекты. Недавно выполняли проект загородного дома в подмосковном Пушкино в стиле модерн. Загородный дом находится в стародачном районе 20х-40х годов и при выполнении данного проекта мы использовали приемы московского модерна и северного модерна Петербурга и Выборга. Нам интересно не воспроизводить исторические стили буквально, а переосмыслять их в ключе современного образа жизни хозяев полного динамизма, современных технологий и инженерии. Если мы используем элементы модерна, то очень деликатно — локальными акцентами, без перегруженности. Мы не любим избыточные интерьеры и не беремся за проекты в тяжелой классике т.к. не видим смысла создавать «исторический музей» для жизни современных жителей мегаполисов. Также когда мы проектируем очень строгие современные интерьеры — например, холостяцкие квартиры в стиле минимализм, мы обязательно добавляем винтажные предметы, культовую мебель 20го и 21го века, знаковые дизайнерские объекты мебельного дизайна. Данный прием помогает сделать пространство живым, уютным, раритетным. Очень важно, чтобы интерьер не превращался в офис, ресторан или шоурум. Прежде всего это должен быть дом — место силы для человека или семьи. И именно поэтому минимализм для нас никогда не означает холодность. Напротив, сохранить тепло в минималистичном пространстве — одна из самых интересных задач.

Метально Как вам удается сохранить это ощущение тепла?

Ирина Для меня самое главное в проектировании дома — это правильная посадка на участке, видовые точки, его пропорции и взаимодействие с окружающей средой. Именно поэтому мы всегда проектируем дом вместе с ландшафтом. Важно подчеркнуть красивые виды, скрыть неблагоприятные, правильно организовать озеленение и сделать так, чтобы архитектура стала естественной частью места. Очень важно найти гармоничный объем, правильное соотношение масс. И только после этого начинается работа с материалами. Натуральные поверхности, тактильность, связь с природой — именно они создают ощущение живого, теплого внутреннего и внешнего пространства. Мы вообще относимся к каждому проекту как к живому организму — будь то дом или интерьер. После реализации реализованный объект начинает жить собственной жизнью, поэтому так важно почувствовать его характер еще на этапе проектирования. Когда-то один архитектор сказал мысль, которая мне очень запомнилась: дом похож на живое существо. В древне-индийской философии Вед даже существует представление о том, что у дома есть свои условные «голова» и «хвост», и их нельзя располагать случайным образом. Конечно, это скорее метафора. Но мне близка сама идея, что каждое место обладает своей энергетикой, и задача архитектора — научиться ее чувствовать. Именно поэтому мы так много внимания уделяем интуиции и ощущениям. Тот же принцип работает и в интерьерах. Мы анализируем движение солнца, света, акустику, открываем перспективные виды там, где это необходимо, и, наоборот, скрываем менее удачные зоны. В итоге пространство начинает работать как единый организм, в котором все элементы взаимосвязаны между собой. Чтобы понять насколько хорошим получился проект его нужно довести до чистоты иероглифа когда уже ничего не хочется ни убавить ни прибавить.

Цитата«Многие архитектурные и дизайн стили были созданы как манифесты переломных социальных событий и политических эпох. Главное чувствовать дух времени и превносить его в свои проекты»

Архитектура пространства: работа с эмоциональной памятью

Метально Что для вас является главным — функциональность, эстетика или что-то еще?

Ирина Мы всегда стараемся, чтобы эстетика не нарушала функциональность. Функциональность, конечно, главенствует. Поэтому прежде чем приступать к проектированию, мы очень подробно общаемся с Заказчиком. В какой-то степени становимся психологами: стараемся понять, что человеку действительно необходимо, а что продиктовано внешними ожиданиями или мимолетными желаниями. При создании эстетических предпочтений и ожиданий Заказчиков в процессе проектирования интерьеров мы стараемся основываться не cтолько на референсах сколько на личном опыте клиентов, их эмоциях и памятных вещах. Спрашиваем какие книги, фильмы, музыка им нравятся. Какие путешествия, ностальгические воспоминания и места оставили самые сильные впечатления. Какая культура им особенно близка.

После этого мы уже с помощью эстетики подчеркиваем функциональные решения. Где-то скрываем неизбежные технические зоны, где-то, наоборот, акцентируем внимание на сильных сторонах пространства. Самое главное — в череде итераций и экспериментов найти идеальное решение.

Метально Можете вспомнить проект, где все эти принципы сошлись воедино?

Ирина Наверное, снова приведу в пример груминг-салон «GB grooming». Мы проанализировали существующее пространство, почувствовали поток энергии из главной входной зоны на задний двор ЖК и направили таким образом будущих клиентов груминга с входной ресепшен зоны первого яруса к вглубь груминга на антресоль 2го яруса. Также проанализировали движение солнца по всему помещению в течение дня и переотразили солнечные лучи посредством использования серебристых профлист панелей и диско-шара вглубь темного помещения. Т.к. главной услугой груминг салона является мытье и стрижка собак, главной метафорой идеи проекта стала вода. У воды в разных испостасях разные состояния что дало огромное множество стилистических решений. В спокойном состоянии в природном пейзаже она отражает небо и кажется голубой. При движении вода превращается в серебристую, мерцающую поверхность, которая постоянно взаимодействует со светом. Эту идею мы и провели через весь интерьер. Использовали профилированный лист в разных оттенках: в одних зонах окрасили его в голубой цвет, в других оставили серебристым. Даже сама архитектура пространства поддерживала эту идею. Движение от входной группы к антресоли получилось плавным, текучим. Скошенная антресоль словно увлекала посетителя дальше, на второй уровень. В этом проекте функция и эстетика действительно существовали как единое целое. И этот поток энергии, поток воды — как раз подчеркивался и в отделочных материалах, и в планировке.

Как добиться выразительного результата вне зависимости от бюджета

Метально Какой совет вы могли бы дать нашим читателям, которые пока не готовы заказать полноценный дизайн-проект?

Ирина Я считаю что начинать всегда нужно не с декора, а с планировки. Очень важно продумать пространство так, чтобы оно отвечало не только сегодняшним потребностям, но и тому, как будет меняться жизнь через пять, десять или пятнадцать лет. Семья может стать больше, образ жизни — измениться, появятся новые сценарии использования помещений. Поэтому хорошая планировка — это всегда про гибкость для будущих изменений. Например, мы заранее продумываем расположение помещений и электрики так, чтобы в будущем можно было легко изменить назначение комнаты без серьезного ремонта. Часто проектируем детские с учетом взросления ребенка. Также иногда бывает что дети вырастают, переезжают жить отдельно от родителей и помещение детской нужно превратить в кабинет или гостевую спальню, практически ничего не переделывая. В отделке мы придерживаемся похожего принципа. Сначала создаем нейтральную основу — своеобразный чистый холст, как при написании картины художником. Формируем общее восприятие, а затем уже переходим к частным деталям и наполняем интерьер акцентами: текстилем, светильниками, предметами искусства и другим декором. Именно поэтому мы не любим работать в рамках трендов. Они быстро проходят и надоедают. Через пять или десять лет человек начинает уставать от трендового интерьера и думает: «Зачем я вообще это сделал?» Когда-то все массово оформляли пространства в стиле лофт, а сегодня многие говорят, что каждый второй бар напоминает им собственную квартиру. Мы стараемся создавать интерьеры вне времени — такие, которые отражают характер и эмоции конкретного человека, а не моду определенного года. Что касается бюджета, я вообще не делю интерьеры на дорогие и дешевые. Можно потратить огромные деньги и получить безликое пространство, а можно создать очень сильный интерьер при вполне разумных вложениях. Во многом именно в этом и заключается работа архитектора-дизайнера: добиться выразительного результата независимо от бюджета. При формировании бюджета проекта мы всегда знаем что в реализации концепции необходимо дословно повторить как в концепции, а где можно заменить на аналог не изменив главную идею. Но есть вещи, на которых экономить нельзя. Инженерные коммуникации — это фундамент любого проекта. Также очень важно не экономить на окнах, дверях и кухне. Особенно на окнах, потому что они напрямую влияют и на энергоэффективность дома, и на шумоизоляцию, и на общий комфорт жизни. Поэтому мы всегда стараемся найти ту самую золотую середину: разумно оптимизировать бюджет, но никогда не делать этого в ущерб качеству и эстетики проекта.

Цитата«Мы стараемся создавать интерьеры вне времени — такие, которые отражают характер и эмоции конкретного человека, а не моду определенного года»

Об умении слышать клиента

Метально С какими клиентами вы чаще всего работаете?

Ирина Клиенты у нас очень разные. Есть люди, которые приходят с инвестиционными проектами. Например, мы работали с несколькими микро-девелоперами, которые строили объекты для последующей перепродажи. В таких проектах важно найти баланс: создать интерьер или архитектуру, которые будут выразительными и запоминающимся, но при этом достаточно универсальным, чтобы понравиться широкому кругу потенциальных покупателей. Кроме того, в девелоперских проектах всегда стоит задача разумно работать с бюджетом. Это совершенно другой подход, чем создание дома для себя, где Заказчик чаще ориентируется на собственные ощущения и желания. Если говорить о частных клиентах, то чаще всего это предприниматели, стартаперы, специалисты из IT-сферы, спортсмены. Обычно это люди в возрасте от 30 до 50 лет — активные, много путешествующие, с хорошей насмотренностью. Они современные, с богатым опытом, знают чего хотят, открыты к диалогу, и с ними очень интересно работать.

Метально Был ли за вашу карьеру какой-то опыт, который особенно повлиял на ваш профессиональный подход?

Ирина У нас не было каких-то переломных проектов которые могли повлиять на профессиональный подход в проектировании и авторском сопровождении реализации. Наши проекты – это размышления о жизни, это наши точки развития в которых мы находимся в данный момент, наше отражение внутреннего состояния. С нашим развитием растут и сферы компетенций в разных нишах проектирования. Поэтому я много уделяю внимание своему обучению и обучению нашей команды. Мы с удовольствием изучаем и внедряем новые технологии и архитектурный софт в проектировании проектов. Опробовав в тестовом режиме на себе новые технологии мы вводим их на постоянной основе в проектах и предлагем Заказчикам. Мы любим эксперименты и каждый новый объект чему-то учит. Я считаю идельным проектом тот где взаимопонимание архитектора-дизайнера и Заказчика превращается в совместное творчество. Иногда бывает так, что мы прорабатываем множество вариантов, экспериментируем с планировкой, объемами, композициями, а потом понимаем, что первоначальная идея клиента была самой сильной. Но так получается только с учетом доверия клиента к архитектору. Так произошло, например, с проектом вилл на побережье в Абхазии. Заказчик пришел уже со своим вариантом планировки. Сначала нам казалось, что мы можем предложить решение лучше. Мы разработали несколько альтернативных концепций, но в итоге вернулись к исходной идее клиента и просто помогли сделать ее сильнее. Для меня это был очень важный опыт. Иногда задача архитектора — не предложить что-то совершенно новое, а услышать человека, увидеть потенциал его идеи и профессионально раскрыть ее.

Цитата«Мы любим эксперименты и каждый новый объект чему-то учит»

Симбиоз природы и архитектуры как способ познания мира

Метально Есть ли у вас проект мечты?

Ирина Мы очень любим участвовать в архитектурных конкурсах. Они дают редкую возможность мыслить свободно, без жестких рамок. Если говорить о проекте мечты, мне бы очень хотелось создать общественное пространство или общественное здание, связанное с терапией. Но не медицинский центр в привычном понимании и не классический санаторий. Скорее это было бы место, где главным инструментом восстановления становится сама природа. Я очень люблю путешествовать и искать так называемые места силы — пространства с уникальной природной энергетикой. Например, ладожские шхеры, водопады, каньоны в Карелии. Там ощущается невероятная мощь окружающей природы. Мне хотелось бы создавать архитектуру именно в таких местах — такую, которая не доминирует над природой, а помогает человеку почувствовать ее силу. Представляю себе пространство, куда люди приезжают не только отдыхать или проходить терапию, но и заново учатся слышать себя. Где окружающая природа становится частью этого опыта, помогает замедлиться, созерцать, проживать тишину. Это могут быть практики молчания, длительные прогулки, просто возможность остаться наедине с собой и природой. Считаю что в современном глобализованном мире людям этого очень не хватает. При этом само здание должно максимально деликатно вписываться в окружающую среду, не спорить с ней, а усиливать ее. Подобный подход и пропагандирует моя любимая норвежская архитектурная студия «Snøhetta». Они создают панорамные объекты в местах с сильным природным ландшафтом, и их архитектура не отвлекает внимание от природы, а, наоборот, помогает человеку глубже ее пережить. Я думаю что сегодня мы слишком привыкли покорять природу, подчинять ее себе. Из-за этого часто теряем ощущение собственного места в мире. А когда оказываешься в заповедных местах, приходит совсем другое чувство. Понимаешь, насколько человек мал по сравнению с природой, учишься снова созерцать, уважать окружающий мир и его законы. Именно поэтому мне хотелось бы однажды создать такой архитектурный проект — современный терапевтический комплекс, в котором главным источником восстановления была бы сама природа.

Метально А что лично дает вам энергию создавать? Откуда вы черпаете вдохновение?

Ирина Прежде всего — путешествия. Это мой главный источник энергии. Меня вдохновляют практически все виды искусства: музыка, литература, кино, фотография, живопись, рисунок. Когда мы проектируем здания или интерьеры, я часто вспоминаю слова Ван Гога: «Через свое искусство я изучаю мир». Мне очень близка эта мысль. Я тоже воспринимаю архитектуру именно так — как способ познания мира. Мне интересно находить красоту там, где ее, на первый взгляд, не замечают. Ведь мы все живем в одном городе, ходим по одним и тем же улицам, но один человек видит лишь недостатки, а другой — гармонию. Наверное, в этом и заключается любая творческая профессия — увидеть красоту даже в несовершенствах мира. Именно это ощущение мы и стараемся передавать в наших проектах. Чтобы человек, попадая в пространство, чувствовал гармонию, даже если она рождается из очень простых вещей.

Цитата«Я думаю что сегодня мы слишком привыкли покорять природу, подчинять ее себе»